Back in 1957

Le miracle économique. Oubliées les difficultés de l’après-guerre et les coûts de reconstruction, le monde occidental est en plein boom économique ; l’augmentation de la production et le rapide développement urbain s’accompagnent d’un vertigineux essor du commerce international. En Europe, le 25 mars1957, avec la signature du Traité de Rome entre France, Italie, République Fédérale Allemande, Belgique, Pays-Bas et Luxembourg, naît la Communauté Economique Européenne (CEE) – première étape de l’actuelle Union Européenne – qui établit la libre circulation des personnes, des biens, des capitaux et des services, et la Communauté Européenne de l’Énergie Atomique (Euratom), destinée à cordonner les programmes de recherche sur le nucléaire, tout en veillant à son utilisation pacifique.

La découverte du « temps libre » .  Dans un climat de confiance retrouvée et d’optimisme, l’on redécouvre enfin les petits plaisirs de la vie quotidienne: les sorties, les activités en plein air… C’est en 1957, par exemple, qu’a été lancé le premier « Pluto Platter », bien plus célèbre sous le nom de Frisbee, produit par la société Wham-O, à l’origine aussi, l’année suivante, du phénomène Hula Hoop. C’est au cours des années 50 que l’on découvre le concept « temps libre », espace de liberté personnel, en dehors de toutes contraintes personnelles ou professionnelles; des mots tels que « hobby » ou « week-end » entrent dans le vocabulaire commun et viennent agrémenter le quotidien, à l’instar des congés payés.

Le règne de la Haute-Couture
Pour la Haute Couture, 1957 est une année charnière avec le décès de Christian Dior, la reprise du style par Yves Saint Laurent, tout juste âgé de 21 ans, qui renverse les codes établis en proposant une silhouette radicalement différente avec sa ligne Trapèze qui ignore la taille et assure une plus grande liberté de mouvement. Quelques mois plus tard, il présentera ses robes « Empire » serrées sous la poitrine. Quant à Hubert de Givenchy, il crée la fameuse robe « Sack » aux lignes droites. A l’approche des années 60, Mary Quant raccourcit notablement ses robes et commence à introduire la mini-jupe qui deviendra l’un des plus gros phénomènes des Sixties. Les années 50 auront été l’âge d’or de la Haute Couture parisienne et le berceau du prêt-à-porter. La couture est à la mode et de très nombreux stylistes essaient de se partager ce nouveau marché de moins en moins élitiste. Parmi les grands, en dehors de Dior, St Laurent et Givenchy, il y avait aussi Balmain, Patou, Jacques Heim, Jacques Fath, Cardin et Balenciaga. Mais aussi, ce qui peut paraître surprenant aujourd’hui, un nombre très impressionnant de femmes à la tête de grandes maisons comme Nina Ricci, Maggy Rouff, Grès, Lanvin et la plus célèbre d’entre toutes : Gabrielle Chanel.

Les icônes du cinéma
Brigitte Bardot, la star française, est une icône de la mode qui crée et lance plusieurs tendances : robes froufroutantes de babydoll marquées à la taille d’une large ceinture, pantalons corsaires associés à une marinière, hauts à col large et aux épaules dénudées (ce type de décolleté s’appelle désormais l’encolure Bardot).
Elle popularise les ballerines créées spécialement pour elle par Repetto (le mythique modèle Cendrillon) qu’elle porte dans Et Dieu créa la femme, mais restera à jamais celle qui a lancé la mode du vichy en se mariant en 1959 dans une robe à carreaux vichy rose.
Marilyn Monroe fait la toute première couverture du magazine Playboy en 1953 et restera l’icône pin-up des années 50. Actrice et chanteuse, son rôle dans le film "Sept ans de réflexion" et ses formes pulpeuses lui valent l’étiquette de la femme la plus glamour. Qui ne se souvient pas de la scène mythique dans laquelle l’actrice retient sa robe blanche au-dessus d’une grille de métro… Elle est sans conteste LE sex-symbol de l’époque.
Grace Kelly accède vraiment à la célébrité après son passage dans le film "Le train sifflera trois fois" avec Gary Cooper. La princesse qui débarque à Monaco avec ses 60 valises de vêtements est l’incarnation même de l’élégance.
Audrey Hepburn entretient une histoire d’amitié pendant 40 ans avec le créateur Hubert de Givenchy qui lui confectionnera  l’incroyable robe fourreau pour le film "Diamants sur Canapé", et ses petites robes noires . La star est une référence dans l’art de porter des accessoires très féminins dans un style plutôt austère.
Elizabeth Taylor, la Cléopâtre du film de Mankiewicz est une adepte de la haute joaillerie, des fourrures et de la haute couture et est l’égérie du grand luxe
Sophia Loren, dans l’ère des formes généreuses, avec son éternelle rivale Gina Lollobrigida, incarne la « Diva » italienne per excellence. Concentré de féminité sensuelle, elle jouera aux côtés des stars les plus célèbres de l’époque : Cary Grant, Anthony Quinn, William Holden. Oscarisée en 1962 avec « La Ciociara », elle est rentrée à jamais dans l’imaginaire collectif au travers de scènes inoubliables telles que celle du mambo avec Vittorio de Sica dans « Pain, Amour, ainsi soit-il » ou le célèbre strip-tease pour Marcello Mastroianni dans « Hier, aujourd’hui et demain ». C’est en 1957 qu’elle fuit au Mexique avec le producteur Carlo Ponti, l’amour d’une vie, avec qui elle se mariera par procuration.

Le renouveau

Comme pour la mode et la Haute-Couture, le monde de la lingerie va changer et évoluer. Les marques françaises anciennes seront pratiquement toutes remplacées par de nouvelles en moins de quinze ans. Les « Trente Glorieuses », les années comprises entre 1945 et 1975 sont un profond bouleversement pour l’industrie et le commerce. Les règles de production et de diffusion ont énormément évoluées, et de très nombreuses marques phares de lingerie telles que Libron, Silhouette, Star, Prestige, vont disparaitre, ainsi que les grandes corsetières parisiennes, à l’exception de Cadolle. Elles vont laisser la place aux nouvelles marques françaises qui vont pratiquement toutes naître en l’espace d’une douzaine d’années, entre 1946 et 1958 : Lou, Boléro, Empreinte en 1946, Rosy en 1947, Simone Pérèle en 1948, Chantelle en 1949, Lise Charmel en 1950 et Aubade en 1958. Seules les marques  Barbara, Lejaby et Scandale, qui ont des racines remontant aux années 30, réussissent à franchir les années 60 en s’adaptant aux nouvelles règles. Ce sera le cas aussi en Allemagne avec des entreprises plus que centenaires comme Felina, née en 1885, mais aussi Triumph et Anita, créées l’année suivante. Elle remonte d’ailleurs à 1954 la commercialisation du célèbre modèle Amourette de Triumph, qui fût aussi la première marque à faire défiler ses mannequins sans le body noir de rigueur sous la corseterie. De son côté Anita redémarre son activité à Brannenburg, où elle mettra au point les produits techniques qui l’ont rendue célèbre dans le monde. En Italie, Imec était déjà une marque reconnue lorsque, en 1954 naît La Perla, l’incarnation la plus accomplie du style Made in Italy qui marquera à jamais l’image de la lingerie. A ne pas oublier non plus les autres entreprises toujours présentes telles Zimmerli (1871) et Hanro (1884) ou encore les italiennes  Ragno (1879), Lisanza (1920) et Oscalito (1936), sans oublier Calida (1941) ou Wolford (1950). Aux Etats-Unis Warner – la marque de lingerie la plus ancienne au monde (1874) –  se faisait désormais concurrencer par Maidenform et Playtex – avec notamment sa célèbre gaine en latex, tandis qu’au Japon le renouveau est incarné par Wacoal, fondée en 1946, mais qui devient Wacoal Inc. en 1957.

 Les dessous en 1957
Selon le président de la Chambre Syndicale de la Haute Corseterie, voici les canons de la ligne 1957 : « Le buste doit être étiré, les seins ronds, les hanches galbés, le port d’une gaine et d’un soutien-gorge spécialement adaptés sont indispensables pour porter les nouvelles robes à ligne fluide avec toute l’élégance requise. ».
En 1957 deux silhouettes bien différentes sont à la mode : la robe fourreau ou la robe ample. Pour ces deux lignes, les magazines féminins de l’époque conseillent à leurs lectrices une corsetterie adaptée :
Pour le fourreau, un combiné d’une seule pièce ou une gaine montante accompagnée d’un bustier.
Pour les robes à corsages moulés et à jupes amples, une guêpière modelant le buste et la naissance des hanches, ou encore le grand combiné porte-jarretelles.
Opération jupon!
Et pour donner de l’ampleur aux jupes et robes évasées, il est nécessaire de porter un jupon. Presque toujours en nylon, le jupon est simple ou double, additionné dans sa partie basse de volants apprêtés ou de dentelles rigides. Très souvent blanc, il peut être  aussi « fantaisie », de couleurs très gaies ou d’imprimés fleuris. Les grandes marques de cette époque sont, Hélios, Gui, Chesterfield et surtout Neyret, dont le luxe de la production rivalise avec la lingerie de Haute Couture. Cette mode s’amplifiera  jusque dans les années 60, où l’on portera, pour une ampleur maximum, des jupons-crinolines munis à l’extrémité basse, d’un cercle de plastique semi-rigide
Chewing-gums, cigarettes et… bas couture
Lors de la libération, les G.I.   américains étaient arrivés en France avec les chewing-gums, les cigarettes américaines, le jazz, les barres de chocolats, les pin-up… et les fameux bas nylon à couture ! Au milieu des années 50 le bas sans couture est inventé (fabriqué sur un métier circulaire) et restera indispensable jusqu’à l'apparition en 1959 des premiers collants qui permettaient le port de la mini-jupe. Ils resteront à jamais au Panthéon de la lingerie sexy avec leurs porte-jarretelles.
Sacrés décolletés
Dans les années 50, les femmes assument leur poitrine et veulent la mettre en valeur. L’influence des stars hollywoodiennes fait entrer du glamour dans la lingerie. C’est la mode du Dolly avec sa forme  « obus », qui sera prisée par les femmes dans leur volonté de ressembler à ces stars aux poitrines rondes et généreuses.  
Aux USA, la marque La Resista crée un ovni, il s’agit d'un push-up gonflable, qui permet, au moyen d'une paille, d'ajuster son tour de poitrine au gré de ses besoins ou de son humeur… Pour la petite histoire, La Resista, marque américaine, commercialisera ce soutien-gorge gonflable aux Etats-Unis sous le nom français de « Très Secrète », quand Scandale, marque française, le commercialisera sous le nom de « Very Secret »… marketing oblige !
En 1956 la marque Lejaby lance le soutien-gorge pigeonnant qui fit fureur jusqu’au milieu des années 60.
Les premiers gainants
Les robes fourreau très près du corps, vont créer le besoin d’une corseterie longiligne et toutes celles qui ne voudront pas porter le combiné (très couvrant et assez contraignant) pourront le remplacer par une gaine haute. Créée pour affiner la silhouette, la gaine montante est en tulle élastique nylon deux sens, remontant sur le buste, elle galbe la taille avec souplesse et efface ventre et dos. Très longue, la gaine possède souvent un soufflet élastique dans le bas, permettant ainsi plus d’aisance pour la marche.
Le tabou de la guêpière
Voilà 10 ans que Marcel Rochas et Marie-Rose Lebigot ont inventé la guêpière qui se porte encore très bien en cette année 1957, mais dont le nom est curieusement banni. On l’appelle Corselet, Justaucorps, Petit Combiné, gainière, corset-jupon, ou même, pour éviter de la nommer, on décrit sa forme et ses matières.                                                       
Positionnées sur le segment « luxe », la plupart des guêpières furent produites entre 1948 et 1960. Victime d’une mode changeante, d’un prix de vente élevé et d’une charge érotique trop prononcée pour l’époque, la guêpière disparait rapidement des devantures des corsetières pour devenir un fantasme cinématographique. Pour le plaisir de tous, ce sont désormais Sophia Loren, Anouk Aimée, Lana Turner, Marilyn Monroe ou encore Brigitte Bardot qui portent la célèbre guêpière, immortalisant ainsi pour toujours cette pièce de dessous féminins.